domingo, 22 de noviembre de 2009

Ensayo El Mesias

2 comentarios:
Este fin de semana pensaba hacer una entrada dedicada a Jean Claude, la pareja de Christo que ha fallecido recientemente y con el que crearon ese curioso arte de envolver cosas desde cosas pequeñas hasta edificios. Siempre les he tenido una gran admiración pero dejaré la entrada para otro momento porque hoy prefiero hacerla del ensayo de El Mesías del que he hecho pocas entradas.



A partir de ahora los ensayos son el el Colegio de Médicos de Madrid, en la calle Santa Isabel, junto al museo Reina Sofía y justo detrás del Real Conservatorio Superior de Música. El sábado bien para llegar y aparcar por la zona, pero el domingo había una carrera popular y para estar a la hora puntualmente ha sido un infierno llegar. El lugar es curioso. El edificio grande y antiguo está casi todo reformado y actualizado arquitectónicamente excepto el auditorio que se mantiene tal cual debían hacer las lecciones de anatomía los médicos con sus alumnos. Los asientos son minúsculos y se está más que apretujado. El sábado fué para mí incomodísimo, no sé si porque era por la tarde y ya algo cansado o porqué pero me pareció más duro que el domingo, después de una buena cena y siete horas de sueño la mañana se me hizo mucho más agradable.



Cada vez suena mejor y ahora que ensayamos todos juntos da gusto oir a las diferentes cuerdas cantar por separado.











El lugar es ciertamente especial, aunque incómodo resulta agradable. Además esta vez la organización ha puesto unos buenos focos que dan suficiente luz y la partitura se ve muy bien.






En una sala de exposiciones junto al salón de actos hay una exposición sobre la gente y el proyecto de la Fundación Vicente Ferrer en la India.



Una fotos interesantes sobre Anantapur, la región donde este hombre santo llegó hace muchos  años y donde ha ayudado a tantas personas.






El director Javier Corcuera en plena faena. La verdad es que dirige muy bien, sabe mantener el interés mezclando rigor con momentos divertidos. Es estupendo.



Estos dos elementos son dos compañeros de cuerda que ya conozco desde el Carmina Burana. Cantan muy bien. Conviene ponerse al lado de gente que se sepa la partitura y sean además buena gente.



Como siempre hay menos hombres que mujeres, pero somos un buen número. Los del fondo vienen de un coro de Tomelloso. Me cuentan que les han pagado los gastos de viaje y estancia para que asistan a los ensayos y participen en los conciertos. Qué  buena cosa.





Es una gozada escuchar a las mujeres ensayar por cuerdas su parte, ver como las dirige Javier Corcuera y como reaccionan a sus indicaciones. Forman como un único instrumento musical y nosotros escuchando notamos sus cambios y correcciones y la verdad es que es como asistir a una clase de música, una clase privilegiada con tantas personas formando un solo instrumento.






Además clavan la partitura.












En el descanso me doy una vuelta. En el jardín disparo algunas fotos con las cámaras raras que llevo encima. Cámaras sin objetivo, de plástico, antiguas...



Abro puertas y veo estancias estupendas, que llevan a otros tiempos.






No podía faltar un retrato del insigne Ramón y Cajal.









Ha sido un ensayo estupendo con sólo una idea algo decepcionante: Algunos componentes
NO HEMOS PODIDO CONSEGUIR ENTRADAS.

Sinceramente creo que es un problema de organización, pero la verdad es que no quiero polemizar sobre ello, solo aprovechar desde este blog para decir que
SI ALGUIEN DEL CORO DISPONE O SABE DE ALGUIEN QUE DISPONGA DE UNA ENTRADA SE PONGA EN CONTACTO CONMIGO.
MUCHAS GRACIAS

domingo, 15 de noviembre de 2009

Piedad Isla, fotógrafa

No hay comentarios:



Un buen día, a mediados del siglo pasado, Piedad Isla, de profesión fotógrafa, compró una Vespa, se enfundó unos pantalones y con base en Cervera de Pisuerga (Palencia) se puso a recorrer, por caminos carreteros, los pueblos de la montaña palentina. Aunque pionera de la fotografía social en el medio rural, no fue una espectadora extraña, sino que se zambulló en el alma del pueblo desde la pertenencia, en una total identidad entre el yo del fotógrafo y el territorio en el que habitaba. Así, los documentos gráficos de Piedad (6 de septiembre de 1926-6 de noviembre de 2009) tienen el valor de la autenticidad, de la frescura, son fragmentos de vivencias, fijadas en la nostalgia del blanco y negro, pausas momentáneas de la existencia, instantes únicos de la vida rural en estado puro, salvados del anonimato definitivo gracias a la cámara de Piedad Isla. Su auténtica inspiración fue la condición humana, el culto a los ancianos, la adoración por los niños, y el respeto a la tierra.

Su permanente curiosidad provocó que nada de la vida de los pueblos le pasara desapercibido: tiendas, fiestas, mesones, grupos de amigos, pastores, procesiones, carreteros, bodas, ancianas de negro, niños, mendigos, carteros, perros, funerales, más niños, curas con sotana y albarcas, cantamisas, guardias civiles, partidas de mus, costureras, retratos con sábanas de fondo, gatos, juegos de bolos, mercados, corridas de toros, niños... siempre niños.

La fotografía se convirtió en el medio ideal de su estrategia vital, asimiló y transformó los materiales de la vida a su alrededor, de su realidad, para exponerlos fielmente y además convertirlos en sustancia básica, en sensibilidad poética.

Como testigo excepcional de la despoblación y con ella de la desaparición de una cultura y una forma de vida secular, no se conformó con almacenar documentos gráficos imperecederos, de retazos de vida y de costumbres, sino que se afanó en la búsqueda de los objetos materiales de la cultura material y con ellos creó en Cervera de Pisuerga un Museo Etnográfico que es un espacio de exquisita sensibilidad.

Desplegó una actividad inusitada como dinamizadora social. Fue concejal, promotora de la declaración de Cervera como conjunto histórico-artístico, defensora de la naturaleza, conferenciante, directora de cursos, fundadora de asociaciones, organizadora de exposiciones, filántropa solidaria...


Piedad Isla ha sido el espejo de la memoria de un mundo rural ya desaparecido. La gozosa consecuencia es su obra, un trayecto casi místico, que hunde sus raíces en una tierra de la que muchos han partido en realidad, pero en la que todos han quedado en verdad en 165.000 negativos que retratan la epopeya humana en los dulces y agrestes valles de la montaña palentina.

Piedad Isla buscó en su obra, antes que el arte, la vida y allí, encontró la verdad y la belleza.

José María Pérez, Peridis, es arquitecto y humorista. Esteban Sainz Vidal es arqueólogo.

Publicado en El Pais 14.11.09



martes, 10 de noviembre de 2009

Dolce Far Niente

2 comentarios:



En defensa de los ociosos
Robert Louis Stevenson
Traducción de Carlos García Simón

Pequeña Biblioteca Gadir
48 págs

Este breve y poco conocido ensayo de Robert Louis Stevenson es un pequeño canto a la vida. El genial autor de La isla del Tesoro, de El Dr. Jekyll y Mr. Hyde y tantos otros relatos incomparables desvela aquí los ingredientes esenciales de su visión de la vida. Su amor por la lectura y por la naturaleza está contado con su habitual talento e ironía, y acaso con un punto de cinismo. Stevenson, lector impenitente, recomienda la lectura, pero antepone la vida a los libros; elogia la diligencia, pero se ensaña con aquellos que sólo se ocupan en ser diligentes y «resultan secos, rancios y dispépticos en las mejores y más brillantes etapas de la vida». Y nos recuerda que «No hay deber que infravaloremos más que el deber de ser felices. Siendo felices, vamos sembrando por el mundo anónimos beneficios, que nos son desconocidos incluso a nosotros mismos y que, cuando eclosionan, a nadie sorprenden más que al benefactor».

Una pequeña lección de ética en el mejor sentido.



domingo, 1 de noviembre de 2009

Foto Antigua con Efecto

No hay comentarios:
¿QUE ES LO QUE REALMENTE VES EN LA FOTO?



Al menos en mi caso, lo primero que vi fue una pareja y una gran cabeza de Cristo entre ambos... pero intenta mirarlo con otros ojos y fijate bien... porque solo entonces podras ver que hay algo mas... ¿Lo has visto?


En realidad esa gran cabeza es un bebé... Su ojo es la cabeza del hombre bajo el sombrero, y el bigote de Jesus es el brazo del niño doblado por el codo... Y la nariz es el brazo derecho del niño.
¿Has podido verlo ya? Espero que si, y que te haya gustado este maravilloso efecto, de hace ya mas de un siglo. Yo a veces sigo sin verlo, lo reconozco.

domingo, 25 de octubre de 2009

Primer Ensayo de El Mesías

1 comentario:
El sábado y domingo de la pasada semana tuvo lugar el primer ensayo del El Mesías de Handel. Fue en el Caixaforum. No he tenido tiempo de hacer una entrada sobre el ensayo así que aquí va una. Había caras conocidas del Carmina Burana y gente nueva. Estuvo interesante aunque la dirección es diferente a la de Joan Cabero, no digo mejor ni peor sino diferente. Ya iré comentando.




El entorno es fabuloso. Conocido ya de los anteriores ensayos el lugar es fantástico como espacio artístico, aunque el auditorio no me parece el lugar más adecuado para ensayar.




El auditorio es estupendo pero no hay buena luz para leer la partitura.



¿Intentarán poner más bombillas?



El sábado de 16.00 a 20.30 y el domingo de 10.00 a 14.00 horas. Son muchas horas, pero merece la pena, pasa rápido, cunde mucho y en el descanso uno se da una vuelta por el museo.






Los directores son Javier Corcuera y Félix Redondo.





Seguiremos informando. El próximo fin de semana es el siguiente. De aquí a los conciertos del 15 y 16 de Diciembre habrá ensayos uno de cada dos fines de semana, todos en el Caixaforum menos el ensayo general y los conciertos que serán en el Auditorio Nacional.






domingo, 18 de octubre de 2009

Lomographic Experience

No hay comentarios:



Recientemente he tenido mi primera experiencia Lomo - no confundir con homo- y la verdad es que ha sido estupendo.
Para el que no lo sepa explicaré lo que es una especie de movimiento/filosofía/disciplina friki/fotográfica. llamada Lomografía.

De la wikipedia

La lomografía (del inglés lomography) es el arte de hacer fotografías con una cámara LOMO LC-A (cámara compacta de la marca soviética LOMO (en cirílico: ЛОМО). Es una cámara totalmente automática, de alta sensibilidad, capaz de registrar color y movimiento sin necesidad de flash y sin deformación. Las fotografías tomadas con esta cámara tienen unas características peculiares que las distinguen instantáneamente.
La lomografía enfatiza la fotografía informal y despreocupada. Lo que normalmente se consideraría un defecto o accidente (
sobresaturación de colores, defectos ópticos, sobreexposición, colores indefinidos, etc.) se considera aquí un rasgo particular y artístico.

Las características que hacen especial esta cámara son básicamente tres:

  • Produce un error de gamma.
  • Saturación de los colores.
  • Aparición de viñeteado.
  • 1991: El descubrimiento

    El descubrimiento lo protagonizaron Matthias Fiegl y Wolfgang Stranzinger, unos estudiantes vieneses que aprovechaban las vacaciones para visitar Checoslovaquia (en proceso de democratización). En ese momento la LC-A empezaba su declive. En el mercado ya se encontraban cámaras baratas de origen asiático que le quitaban el mercado. La LC-A sólo se encontraba en cooperativas de viejas escuelas.

    Los estudiantes vieneses compraron un par como diversión en un mercadillo. Por las calles de Praga fue donde dispararon los primeros carretes, y en raras ocasiones miraban por el visor.

    Tras revelar los carretes, ya en Viena, empezaron las sorpresas: fotos enfocadas y desenfocadas, luminosas, saturadas y frescas, que transmitían una sensación de excitación explosiva. Entonces ambos estudiantes montaron un negocio con estas cámaras.

    1992-93: La Sociedad Lomográfica

    Después de este primer contacto, amigos, parientes, conocidos y desconocidos querían poseer una LOMO, por lo que se empezaron a importar del antiguo bloque soviético de forma clandestina. Fiegl y Stranzinger fundaron en Viena la Sociedad Lomográfica (Lomographische Gesellschaft), con el fin de transmitir el mensaje de la lomografía a todo el mundo.













Estas son algunas fotos de mi primer carrete disparado con mi sencilla lomo Fisheye.












Önyargılarımız...Görünmeyen duvarlarımız from Bulent Keles on Vimeo.

domingo, 11 de octubre de 2009

UN PASEO BAJO LAS AGUAS

No hay comentarios:


En la región austríaca de Estiria existe un lago llamado Lago Verde (Grüner See). Es un lago de color esmeralda que se seca casi por completo en otoño y en la primavera se vuelve a llenar con el deshielo. Sumergidos bajo casi diez metros de agua quedan los bancos y senderos del parque, los árboles y las plantas con la primeras flores de primavera y aunque la temperatura del agua está sólo entre 5º y 6º C el caminar por estas veredas del parque que han quedado inundadas te hacen olvidar que tienes la cara helada. El paisaje es indescriptible, la visibilidad fantástica de hasta 40 metros.





ADIÓS A UN GRAN POETA

Ha muerto José Antonio Muñoz Rojas. El pasado día 7 murió y el día 9 hubiera cumplido cien años.


Fué premio Nacional de Poesía en 1988. Además de ser un gran poeta dos de sus grandes libros fueron de prosa, aquello que en mi época de instituto se llamaba prosa poética -término hoy olvidado- y que son ni más ni menos poemas que no riman, textos poéticos breves de hondo calado. Ahí va uno de su libro Las Musarañas.


Las Musarañas


¡Oh celestiales! ¡Oh Divinas1 ¡Oh criaturas, compañeras de aquella edad! Estabais dondequiera, salíais de todos los rincones, nos aliviabais en todas las dolencias. Cuando los días se hacían largos, cuando había que quedarse quietecitos -Dios sabría por qué con aquellas hormigas que se nos paseaban por las piernas-, cuando dentro había un bulto negro avanzando, cuando la escuela era aburridísima, o predicaba aquel pobre padre que todo era ísimo, ísimo, ísimo, de pronto algo que ¿cómo se llamaría aquello que nos sacaba de la dolencia de las gentes pesadas, de las horas pesadas, de los sermones pesados? ¿Cómo se llamaría? Intuíamos que sin nombre no tendría existencia.

- Te quedas ahí pensando en las musarañas.

¡Ya estaban aquí! Claro. Eran ellas. Las musarañas, insectos, animalillos, ángeles. Algo tenía que ser. Si no, no cabía que , sin presencia de alguien, se cambiara tan hondamente el contorno.

Así, cuando estábamos solos sin estarlo, cuando nos divertíamos sin reir, cuando soñábamos sin sueño, las musarañas estaban presentes, angélicas, efectivas, consoladoras.

Lo malo es que, a veces, descansábamos en su esperanza y no venían. Nos quedábamos sin consuelo, sin musarañas. Estábamos verdaderamente solos. Y era horrible.

lunes, 5 de octubre de 2009

LA NOCHE EN BLANCO

1 comentario:

Estupendo video sobre la pasada noche en blanco. Luis Capdevila reservó una habitación con muy buenas vistas, que conocía de un trabajo anterior y con tres cámaras situadas en los balcones disparó aproximadamente 15.000 fotografías con un resultado espectacular.

Fuente: Meridianos.

domingo, 4 de octubre de 2009

CASA ESTANTERÍA EN JAPÓN

No hay comentarios:

Es el sueño de los amantes de los libros, una casa por y para los libros. Situada en Moriguchi, cerca de Osaka, la casa estantería toma su nombre de la colección de libros de historia del islam que poseía el cliente. A su alrededor se articula el proyecto del arquitecto japonés Kazuya Morita, ya que el encargo hacía explícita la necesidad de habilitar el mayor espacio posible para albergar y exhibir su biblioteca.


Habia que hacerlo en unos 50 metros cuadrados en varias alturas "así que concebimos un entramado de pino laminado de 25mm de grosor que serviría de librería a partir de la cual surgió el resto de la casa" explica Morita.

Desde fuera la casa aparece como un cubo rojizo de madera de cedro. Por detrás de la madera, las paredes incorporan materiales tradicionales como el bambú mezclado con arcilla y paja, consiguiendo así óptimas condiciones de humedad para la conservación ideal de los libros en el interior.


La casa es un cubo de madera de cedro. Todos los elementos arquitectónicos -escaleras, mesas, huecos- se diseñaron a partir de la escala de la estantería.

Una línea de estanterías separa el estar del estudio y el dormitorio, convertido en una especie de mirador interior.



En el baño se usa un estucado característico de los hammam. Los motivos árabes son visibles en toda la casa.